Coiffure année 70 femme : les looks rétro qui inspirent encore aujourd’hui

Volumineux, libres, sensuels : les coiffures année 70 femme continuent de faire rêver. Cette décennie a vu naître des styles devenus des repères, entre liberté hippie, glamour disco et élégance hollywoodienne. Aujourd’hui, ces looks rétro reviennent en force, revisités par les coiffeurs et sur les réseaux. Que ce soit pour une soirée à thème, un mariage vintage ou simplement pour donner une touche seventies à votre quotidien, voici vingt coiffures classées par style, avec le matériel et les gestes qui permettent de les reproduire.

Trois esthétiques, pas une seule

On parle des années 70 au singulier, alors que la décennie a produit des styles qui n’avaient presque rien en commun. Comprendre à quelle famille appartient la coiffure que vous visez change la façon de la préparer, le matériel nécessaire et le maquillage qui va avec.

Le courant hippie, hérité de la fin des années 60, mise sur le cheveu laissé libre : longueurs naturelles, raie au milieu, tresses fines, accessoires en tissu. Peu de produit, peu de chaleur, beaucoup de mouvement. Le glamour disco, qui explose à partir de 1975 avec les clubs new-yorkais, fait l’inverse : volume construit, brillance, tenue à toute épreuve, laque assumée. Entre les deux, le versant rock — celui de Jane Fonda, Joan Jett, Debbie Harry — installe la coupe dégradée décoiffée qui reste, cinquante ans plus tard, la plus portable au quotidien.

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Hippie et bohème : le cheveu laissé libre

C’est la famille la plus facile à porter en 2026, parce qu’elle repose sur la texture naturelle plutôt que sur le coiffage. Elle convient particulièrement aux cheveux longs, ondulés ou légèrement bouclés, et demande peu de matériel.

1. Le chignon bohème

Inspiré du mouvement hippie, le chignon bohème des années 70 se portait lâche, avec quelques mèches libres pour un effet naturel et romantique. Il reste un choix évident pour un mariage vintage ou une soirée d’été. Le secret tient au relâchement : montez le chignon assez bas sur la nuque, puis tirez délicatement sur quelques mèches une fois l’ensemble fixé, plutôt que de chercher un résultat impeccable dès le départ.

2. Le bandeau et les accessoires rétro

Impossible d’évoquer les coiffures année 70 femme sans parler des accessoires. Bandeaux larges portés bas sur le front, foulards colorés, barrettes scintillantes : ils complétaient chaque look et affirmaient une personnalité. C’est aussi la façon la plus rapide d’obtenir une touche seventies sans rien changer à sa coupe. Un bandeau en tissu noué à l’arrière, placé à un centimètre de la naissance des cheveux, suffit à transformer une chevelure lâche.

3. Le look naturel et wavy

À côté des coiffures travaillées, les années 70 ont aussi vu triompher le cheveu naturel. Longs, légèrement ondulés, avec une raie au milieu : ce style incarne l’authenticité de la décennie et reste le plus universel de tous. Pour l’obtenir sans appareil chauffant, tressez vos cheveux humides en deux nattes larges le soir et défaites-les au réveil.

4. Les tresses fines dans les longueurs

Deux ou trois nattes minuscules glissées dans une chevelure détachée : c’est le détail hippie par excellence, et le moins engageant de tous puisqu’il se défait en dix secondes. Prélevez des mèches très fines près du visage ou derrière l’oreille, tressez-les jusqu’aux pointes et fixez avec un élastique transparent. Sur cheveux fins, mieux vaut se limiter à une seule tresse pour éviter l’effet clairsemé.

5. Le foulard noué en turban

Porté en turban sur cheveux plaqués ou noué autour d’un chignon, le foulard imprimé était l’accessoire des matins pressés comme des sorties du soir. Choisissez un carré en soie ou en viscose d’au moins 70 centimètres de côté : en dessous, le nœud ne tient pas. Cette option a un avantage pratique non négligeable, elle sauve un jour de cheveux sales sans passer par le shampooing sec.

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Glamour disco : le volume construit

À l’opposé du laisser-faire hippie, le disco assume le travail. Ces coiffures demandent des appareils chauffants, un peu de fixation et une vingtaine de minutes devant le miroir. En contrepartie, ce sont celles qui tiennent le mieux une soirée entière et qui rendent le mieux en photo.

6. Le brushing glamour façon Farrah Fawcett

S’il y a bien une image qui symbolise les années 70, c’est celle de Farrah Fawcett et de sa chevelure sculptée. Des mèches ouvertes vers l’extérieur, un volume aérien, une texture souple : ce brushing reste la référence absolue du glamour seventies. Il se porte idéalement sur cheveux mi-longs à longs, avec un dégradé qui commence au niveau des pommettes pour donner le mouvement caractéristique autour du visage. Le pas à pas détaillé se trouve plus bas dans cet article.

7. Les boucles disco

Les années 70, c’est aussi l’ère du disco. Les boucles serrées, pleines de vie, brillaient sous les boules à facettes. Pour recréer ce look, misez sur un fer à boucler de petit diamètre, une mèche après l’autre, en laissant chaque boucle refroidir enroulée dans la paume avant de la libérer : c’est ce temps de refroidissement qui fait toute la tenue. Une laque souple à trente centimètres fixe l’ensemble sans le rigidifier.

8. La queue de cheval haute et lisse

Portée très haut sur le crâne, tirée jusqu’à la brillance, la queue de cheval disco dégage le visage et allonge la silhouette. Elle demande peu de compétence technique mais un peu de méthode : brossez à sec, appliquez une crème lissante sur les longueurs, attachez la tête légèrement penchée en arrière, puis enroulez une mèche autour de l’élastique pour le masquer. Sur cheveux fins, une queue de cheval haute crée immédiatement une impression de densité.

9. Le chignon banane revisité

Héritage des années 60 repris toute la décennie suivante, la banane se portait plus souple qu’auparavant, avec quelques mèches lâchées sur la nuque. Elle convient aux cheveux mi-longs à longs et tient particulièrement bien sur cheveux épais. Torsadez la queue de cheval sur elle-même, remontez la torsade contre le crâne et fixez avec des pinces croisées en U plutôt qu’avec des épingles droites, qui glissent.

10. Les cheveux crantés

Le fer à cranter, très utilisé en fin de décennie, crée ces ondulations géométriques régulières qui donnent un volume considérable aux cheveux fins. Travaillez mèche par mèche en partant de la nuque, sur cheveux parfaitement secs et toujours avec un protecteur thermique. Une variante douce consiste à ne cranter que les mèches du dessous, pour le volume, en laissant la couche supérieure lisse.

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Rock et décontracté : les coupes qui se portent encore

C’est la famille la plus actuelle des cinq. Ces coupes ne demandent aucun coiffage particulier, elles reposent entièrement sur la façon dont les longueurs sont dégradées. Si vous cherchez une touche seventies durable plutôt qu’une coiffure d’un soir, c’est ici qu’il faut regarder.

11. La coupe shag, rebelle et rock

Adoptée par Jane Fonda et Joan Jett, la coupe shag était la réponse capillaire à l’esprit rock des seventies. Effilée, en dégradés irréguliers, elle donne un effet décoiffé mais construit. Elle fonctionne aussi bien sur cheveux courts que longs, et convient particulièrement aux cheveux ondulés à bouclés, dont elle exploite la texture naturelle au lieu de la contrarier. Sur cheveux raides et fins, demandez un dégradé moins marqué pour éviter les pointes transparentes.

12. Le wolf cut, l’héritier moderne

Le wolf cut est un shag poussé plus loin : dessus très court et volumineux, longueurs conservées, transition franche entre les deux. C’est la version que réclament aujourd’hui les moins de trente ans, et elle demande un vrai savoir-faire de coupe — sur une exécution approximative, le résultat ressemble à une repousse ratée. Prévoyez un rafraîchissement toutes les six à huit semaines pour que la structure tienne.

13. La frange rideau

Ouverte au centre, plus longue sur les côtés, la frange rideau des années 70 encadre le visage sans l’enfermer. C’est la modification la moins risquée de cette liste : elle se laisse repousser sans passer par la phase ingrate, et elle adoucit les traits anguleux. Elle demande en revanche un brushing rapide au réveil, une brosse ronde et trente secondes de séchage vers l’extérieur.

14. La coupe courte effilée aux pointes ouvertes

Sur cheveux courts, l’esprit seventies passe par des pointes travaillées vers l’extérieur, au niveau des oreilles et de la nuque. Un peu de cire modelante chauffée entre les doigts suffit à orienter les mèches. Cette coupe demande peu d’entretien quotidien mais des passages réguliers en salon, puisque toute sa forme repose sur la précision du dégradé.

15. Les couettes basses avec raie au milieu

Deux attaches placées bas, derrière les oreilles, sur une raie centrale nette : c’est la coiffure la plus rapide de cet article, et l’une des plus fidèles à l’iconographie de l’époque. Elle fonctionne mieux sur cheveux longs et légèrement ondulés. Pour éviter le côté enfantin, gardez les attaches basses et laissez quelques mèches libres devant les oreilles.

Volume et texture naturelle

Sur cheveux crépus et frisés, les années 70 marquent un tournant : la décennie abandonne le défrisage systématique pour assumer la texture. Ces coiffures demandent surtout de l’hydratation et une bonne technique de définition, rarement de la chaleur.

16. L’afro, symbole de liberté

Dans les années 70, l’afro est devenu un emblème culturel et politique. Portée par des figures comme Angela Davis ou Diana Ross, cette coiffure incarne la fierté et l’affirmation de soi. Elle reste aujourd’hui une coiffure puissante, naturelle ou travaillée pour plus de définition. Sa réussite tient à deux choses : une hydratation suffisante des longueurs et un peigne afro passé racines vers l’extérieur sur cheveux secs, jamais humides.

17. L’afro puff

Version attachée de l’afro, le puff rassemble les cheveux en un volume rond sur le haut du crâne ou sur la nuque. Utilisez un bandeau élastique large plutôt qu’un élastique fin, qui casse la fibre au niveau du point d’attache. C’est une coiffure de transition idéale entre deux protections, à condition de ne pas serrer excessivement les tempes.

18. Les tresses collées géométriques

Les tresses plaquées au cuir chevelu, dessinées en lignes droites ou en motifs, traversent toute la décennie. Elles offrent plusieurs semaines de tranquillité et protègent la fibre, à condition que la tension reste modérée : une tresse qui tire au point de gêner abîme le follicule à long terme. Nourrissez le cuir chevelu entre deux poses avec une huile légère.

Si vous cherchez une version courte adaptée à cette texture, notre sélection de modèles de coupe courte femme afro complète bien cette section.

Chic minimaliste : la ligne épurée

Le contrepoint des seventies, souvent oublié quand on pense à la décennie : des cheveux parfaitement lisses, une ligne nette, aucun volume. C’est la version la plus facile à porter au bureau.

19. Le carré lisse et sophistiqué

Si les années 70 riment avec volume, elles ne s’y limitent pas. Le carré lisse, souvent porté avec une raie au milieu, incarne le chic minimaliste de l’époque, quelque part entre les hippies chics et les premières working girls. Il reste une valeur sûre et se reproduit facilement : un lissage soigné, une raie tracée au peigne fin et une goutte de sérum sur les pointes.

20. Les cheveux très longs et lisses, raie centrale

Longueurs uniformes, raie tracée au milieu, brillance maximale : c’est la silhouette des couvertures de disques de la décennie. Sur cheveux naturellement ondulés, elle demande un lissage complet et un bon protecteur thermique. Sur cheveux fins, préférez un dégradé très léger sur les vingt derniers centimètres, faute de quoi la longueur uniforme accentue l’impression de finesse.

Quelle coiffure 70s selon vos cheveux et l’occasion

Toutes ces coiffures ne se valent pas selon la longueur, la texture et le temps dont vous disposez. Ce tableau part de ce que vous avez plutôt que de ce qui vous plaît en photo, ce qui évite les rendez-vous décevants.

Le brushing 70s pas à pas

C’est la coiffure la plus demandée de la décennie, et celle sur laquelle les tutoriels restent le plus vagues. Comptez vingt minutes la première fois, dix une fois le geste acquis. Le matériel : un sèche-cheveux avec embout concentrateur, une brosse ronde d’au moins 45 millimètres de diamètre, des pinces à section, un spray volumisant et un protecteur thermique.

1. Préparez la base. Sur cheveux essorés à la serviette, vaporisez un spray volumisant aux racines seulement, puis un protecteur thermique sur les longueurs. Une base humide mais non trempée : le brushing ne prend pas sur des cheveux ruisselants.
2. Séchez la tête en bas jusqu’à environ 80 % de séchage. C’est cette étape, pas la brosse, qui crée le volume racine caractéristique.
3. Divisez en quatre sections avec les pinces : deux à l’avant de part et d’autre de la raie, deux à l’arrière. Travailler section par section est ce qui différencie un brushing d’un séchage.
4. Brossez vers l’extérieur. Placez la brosse sous la mèche, tirez vers le haut et l’arrière, puis faites tourner la brosse vers l’extérieur du visage en suivant avec le sèche-cheveux. C’est ce mouvement inversé, et non le volume seul, qui signe le style seventies.
5. Fixez à froid. Passez le bouton air froid sur chaque mèche encore enroulée autour de la brosse et laissez refroidir dix secondes avant de dérouler. Sans cette étape, la forme retombe en une heure.
6. Finissez léger. Une laque souple pulvérisée à trente centimètres, puis un passage de doigts pour casser la rigidité. Les mèches doivent bouger.

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Le matériel qui change vraiment quelque chose

Inutile d’investir dans une panoplie complète. Trois accessoires couvrent l’essentiel des coiffures de cet article : une brosse ronde de gros diamètre pour les brushings, un fer à boucler de petit diamètre pour les boucles disco, et un spray texturisant pour tout ce qui relève du bohème. Le reste tient à la coupe elle-même, ce qui explique pourquoi les coiffures de cette décennie rendent mieux sur une base récemment travaillée. Pour situer ces coupes dans le paysage actuel, voyez nos 35 coupes tendance de l’année.

Conclusion

Des boucles disco aux brushings glamour, en passant par les coupes shag rebelles ou les looks bohèmes, les coiffures années 70 pour femme couvrent une gamme assez large pour convenir à toutes les textures. Elles ont surtout ceci de particulier qu’elles restent portables : le shag, la frange rideau et le look wavy n’ont jamais vraiment quitté les salons. Choisissez d’abord en fonction de vos longueurs et du temps que vous êtes prête à y consacrer, le style suivra.

FAQ — Coiffure année 70 femme

Quelle coiffure femme choisir pour une soirée années 70 ?

Le brushing volumineux façon Farrah Fawcett ou les boucles disco sont les plus reconnaissables pour une ambiance festive seventies. La queue de cheval haute et lisse est une alternative plus rapide, efficace si vous manquez de temps avant de partir.

Comment faire un brushing années 70 ?

Séchez vos cheveux la tête en bas jusqu’à 80 %, divisez en quatre sections, puis travaillez mèche par mèche avec une brosse ronde de gros diamètre en tournant vers l’extérieur du visage. Terminez chaque mèche à l’air froid, brosse encore enroulée, et laissez refroidir avant de dérouler. Un dégradé commençant aux pommettes est indispensable pour obtenir le mouvement.

Quelle coiffure 70s pour cheveux courts ?

La coupe shag est le choix le plus fidèle, tout comme le carré lisse avec une raie au milieu. Une coupe effilée aux pointes ouvertes vers l’extérieur, travaillée à la cire, donne la même allure sans changer de longueur.

Quelle différence entre une coupe shag et un wolf cut ?

Le shag repose sur des dégradés irréguliers répartis sur toute la tête, avec une transition douce. Le wolf cut accentue le contraste : le dessus est nettement plus court et volumineux, les longueurs restent intactes, et la rupture entre les deux est franche. Le wolf cut demande davantage d’entretien, avec un rafraîchissement toutes les six à huit semaines.

Comment faire une coiffure années 70 sans appareil chauffant ?

Tressez vos cheveux humides en deux nattes larges le soir et défaites-les au réveil pour obtenir des ondulations naturelles. Le foulard noué en turban, les couettes basses et les tresses fines dans les longueurs ne demandent aucune chaleur. L’afro et l’afro puff se travaillent également à sec, au peigne afro.

Ces coiffures conviennent-elles après 50 ans ?

Oui, en particulier la coupe shag et la frange rideau, qui apportent du mouvement et adoucissent les traits sans effet de mode marqué. Évitez en revanche le crantage intégral et les volumes très construits, qui durcissent le rendu. Notre dossier sur les coupes courtes après 50 ans détaille les longueurs les plus flatteuses.

Combien de temps tient une coiffure disco ?

Une soirée complète si vous respectez le temps de refroidissement des boucles et si vous appliquez la fixation avant le passage du fer, et non seulement à la fin. Sur cheveux fins ou fraîchement lavés, comptez plutôt trois à quatre heures : un shampooing sec appliqué aux racines la veille améliore nettement la tenue.

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